빛과 조명 - 재화닷컴

사진 촬영을 잘 하려면 빛과 조명을 잘 활용해야 원하는 작품으로 완성할 수 있습니다. 빛과 조명, 색에 대한 내용을 정리해 보았습니다.

1. 빛과 사진

전자파라 불리는 파동의 일종
종류 : 감마선, X선(뢴트겐), 자외선, 가시광선, 적외선, 마이크로파(전자렌지), 전파(무선, 라디오, TV)
사진은 인간의 눈으로 볼 수 있는 가시광선으로 촬영
영어의 ‘Photography’은 존 허셜(John Frederick Willam Herschel)이 창안
‘Photo’는 ‘빛의’, ‘graph’는 ‘그려진 것’이라는 의미

2. 빛의 중요성

분위기와 톤을 설정
피사체를 강조하고 정의
드라마틱하고 시각적인 흥미
색상이 나타나는 방식(색온도, 색상의 채도와 대비)에 영향
조명을 사용하여 노출 부족과 톤을 교정

3. 빛의 각도

아침, 오전, 정오, 오후, 저녁에 따라 태양의 높이가 달라짐
시간에 따른 태양의 높이가 빛의 세기, 그림자가 생기는 방식이 변화
사진을 촬영할 때는 미리 일출과 일몰을 확인

1) 골든 야워

매직 야워 또는 골든 라이트라고도 부름
태양이 하늘에 낮게 떠 있고 빛이 따뜻한 금빛 톤을 띠는 일출 직후 또는 일몰 직전의 시간
피사체나 장면의 아름다움을 향상시킴

2) 블루 야워

해가 뜨기 직전이나 해가 진 직후에 해가 지평선 아래에 있지만 아직 하늘이 완전히 어둡지 않은 때
차갑고 푸른 색조를 띠며 분위기 있는 장면을 연출

4. 빛의 방향

1) 순광(정면광)

빛이 카메라 뒤에서 들어오는 빛으로 피사체의 정면에 닿음
그림자를 최소화할 수 있으며, 대상을 평면적으로 보이게 함
색을 있는 그대로 선명하고 뚜렷한 강렬한 느낌을 표현
빛이 강할수록 콘트라스트나 채도가 높아짐
맑은 날 태양이 확실하게 나와 있을 때 촬영
피사체와 배경 모두 같은 조건의 빛이 비쳐야 함

2) 측광(측면광)

빛이 카메라 옆에서 들어오는 것으로 피사체의 측면에 닿음
부드러운 빛으로 대상을 배경으로 부터 돋보이게 하며, 입체적인 촬영이 가능
피사체의 윤곽과 형태를 강조하여 깊이감과 질감을 연출
촬영하면 명암차가 있는 화면 구성이 되어 콘트라스트가 높아짐
광원이 직접 닿는 하이라이트 부분이 너무 밝아지면 색과 질감의 느낌이 모호해짐
아침이나 오후의 시간은 대부분 측광
그림자의 이용 범위가 넓어짐

3) 역광

빛이 카메라 앞에서 들어오는 것으로 피사체 뒤에서 비춤
림라이트 및 실루엣 촬영 가능
채도가 낮아져 모노톤과 같이 차분한 느낌의 색체
피사체의 모습을 보여줄 경우에는 노출보정을 플러스로 설정
피사체를 실루엣으로 촬영할 경우에는 노출보정을 마이너스로 설정
반사판을 이용하면 더 효과적으로 촬영
피사체의 실루엣이 배경의 밝은 부분과 겹치게 해 윤곽이 뚜렷하게 보이도록 가능함

4) 반순광

순광과 사이드광 사이 중간 정도의 광선 상태
비스듬히 비치는 빛에 의해 음영이 생겨 입체감을 표현
광원이 직접 닿은 부분에 노출을 맞추면 사이드광에 비해 하이라이트가 많아져 색채가 풍부함
글림자가 많이 어두워져도 좋으니 하이라이트가 적당한 밝기가 되도록 노출을 조절

5) 반역광

역광과 사이드광 사이 중간 정도의 광선 상태
스듬히 비치는 빛에 의해 음영이 생겨 입체감을 표현
광원이 직접 닿은 부분에 노출을 맞추면 사이드광에 비해 그림자 면적이 많아져 차분한 채도로 완성
피사체와 배경의 명암차가 강해지는 만큼 하이라이트가 하얗게 날아가거나 그림자가 검게 뭉개지기 쉬움

6) 상단 조명(butterfly lighting)

광원이 피사체 위에서 비춤
주로 실내에서 인물을 촬영
극적인 효과를 생성하고 얼굴 특징을 강조

5. 빛의 세기

강한 빛과 부드러운 빛의 성질

1) 직사광(specular light)

직접 들어오는 태양빛
직접 터트린 플래시

2) 확산광(diffused light)

흐린 날
소프트박스를 끼운 플래시

3) 반사광

벽이나 땅에 반사된 빛
바운스를 친 플래시

4) 소프트라이트(Soft light)

부드럽게 들어오는 빛
특징 : 그림자가 강하게 보이지 않음. 중간톤의 디테일. 배경의 묘사 가능
시간대 : 오전
촬영 방법 : 확산광이나 반사광으로 부드럽고 자연스러운 느낌을 연출 가능, 빛이 강할 때는 오픈 쉐이드를 찾아서 촬영
유의점 : 흐린 날은 구름에 의해 확산광이 만들어지나 색온도에 주의해서 촬영
조명 : 빛이 서로 다른 방향으로 흩어지거나 분산되어 그림자나 하이라이트가 부드럽고 균일함

5) 하쉬 라이트(Harsh light)

직접 들어오는 강한 빛
특징 : 그림자가 강하게 표현되어 날카롭고 뚜렷하게 묘사됨. 중간톤의 디테일이 손실
시간대 : 정오, 일몰
촬영 방법 : 그림자를 이용하여 피사체 안에 생기는 그림자 실루엣을 촬영
조명 : 특정 영역이나 대상에 집중되어 드라마틱하고 강렬한 효과를 연출함

6) 하이 키 조명(High key lighting)

밝기를 강조하여 경쾌한 분위기를 연출
그림자가 거의 없거나 전혀 없는 높은 수준의 밝기
가장 밝은 영역과 가장 어두운 영역 간의 대비가 낮음
횐색 또는 밝은 색상의 배경을 사용
부드럽고 확산된 조명 사용
대비를 최소화하는 조명 및 노출 설정을 사용
사진을 보정할 때 밝기를 증가

7) 로우 키 조명(Low key lighting)

어둠을 강조하여 드라마틱한 분위기를 연출
어두운 전체 톤이 특징이며 깊은 그림자와 밝은 영역이 거의 없거나 전혀 없음
가장 밝은 영역과 가장 어두운 영역 사이의 대비가 높음
검은색 또는 어두운 색상의 배경을 사용
종종 강렬하고 집중된 조명을 사용하여 선명하고 뚜렷한 그림자와 하이라이트를 만듦
대비를 최대화하는 조명 및 노출 설정을 사용
사진을 보정할 때 밝기를 감소

8) 투과광

피사체에 빛이 통과하는 빛을 말함
피사체에 빛을 통과시키므로 역광으로 촬영
빛이 피사체를 통과했을 때 보이는 색과 질감을 재현
피사체에 투명함을 강조하고 싶을 때는 플러스 측으로 노출을 보정
피사체는 그늘, 배경은 양지 같은 상황일 때 효과적임

6. 자연광(Natural light)

1) 맑은 날

콘트라스트가 강함
반사광이 있어서 색깔에 유의하여 촬영

2) 그늘

부드러운 빛을 통해 매끄럽고 부드러운 인상의 사진 촬영
촬영하는 방향에 양지 부분이 화면에 들어가면 명암 차이가 커지고 콘트라스트가 생기기 때문에 그늘만으로 통일하여 촬영
그림자를 화면에 넣으려면 그림자의 위치, 방향, 길이, 농도, 광원의 높이, 빛의 세기 등을 파악하는 것이 중요

3) 흐린 날

빛이 확산되어 은은한 음영과 하이라트로 부드럽고 자연스러운 촬영 가능
푸른빛이 올 수 있기 때문에 색온도에 유의
사진이 어두우면 색이 탁해 보이므로 노출 보정으로 조금 밝게 하는 것이 효과
콘트라스트와 채도가 약해짐
역광에서는 하늘에 노출 과다가 생겨 구름이 나오지 않거나 피사체가 어두워지므로 태양의 위치를 생각하여 촬영

4) 비오는 날

물이 빛을 모으거나 반사하므로 콘트라스트와 채도가 조금 높아짐
비가 약해지거나 그친 직후에 찍으면 선명함이 인상적임

4) 이른 아침이나 늦은 오후

태양이 낮은 시간대로 빛이 부드러움

7. 조명

인공 조명(Artificial light) : 인공광원을 만들고 제어하는데 사용되는 다양한 방법과 기술을 말함
크게 지속광(백열등, 형광등, LED), 주변광(가로등, 실내등), 보조광(디퓨저, 반사광), 카메라 플래시(내장플래시, 외장플래시)가 있음

1) 백열 전동

빛이 날 때까지 전구 내부의 필라멘트를 가열
따뜻하고 노란색을 띤 색온도

2) 형광등

가스로 채워진 튜브를 통해 전류를 통과시켜 작동
차갑고 푸르스름한 색 온도

3) LED

빛을 방출하는 반도체 재료를 통해 전류를 통과
다양한 색온도를 생성하도록 조정 가능

4) 엠비언트 라이팅(Ambient Light)

자연광이나 촬영 장소 주변에 내장된 조명을 포함한 주변광을 말함
태양, 달, 가로등, 실내 조명
피할 수 없지만 최대한 활용하는 것이 좋음

5) 보조조명(Auxiliary lighting)

실내 또는 저조도 촬영이나 장면에서 조명의 균형을 맞출 때 사용
스트로브 조명, 연속 조명, 반사경, 디퓨저, 젤라틴, 소프트박스, 뷰티 다쉬
색온도, 강도, 방향 및 조명 품질을 제어 가능
스트로브 조명은 빠르게 빛을 내는 손전등이나 플래시 장치를 말함
디퓨저는 빛을 확산하기 위한 것으로 명암차를 줄여 콘트라스를 억제하거나 빛이 있는 피사체의 광원에 의한 반사를 감소

6) 카메라 플래시

내장 플래시(built-in flash) : 카메라에 내장된 플래시로 빛의 각도 조절이 불가
외장 플래시(hot-shoe flash) : 카메라의 핫슈(hot shoe)에 플래시를 정착하거나 송신기를 통해 여러개의 플래시를 동시에 사용 가능

7) 기타 인공 조명

할로겐 조명
고휘도 방전 램프

8. 색온도

광원에서 생성되는 빛의 색상을 말함
켈빈(K) 단위로 측정
2000K(빨강) : 일몰, 일출, 촛불
3000K(주황) : 전구 및 할로겐
4000K(노랑) : 아침, 오후의 태양, 형광등
5000K(흰색) : 맑은 날(표준 태양광)
7000K(연한 파랑) : 흐린 날, 그늘
10000K(파랑) : 맑은 북녁 하늘

8. 화이트 밸런스

광원에 색온도를 고려하여 사진의 색 균형을 조정하는 과정
화이트 밸런스 조정 방법으로는 색온도를 입력하거나 그레이 카드를 촬영하여 촬영된 이미지를 통해 조정
화이트 밸런스 조정하는 이유는 색상 정확성, 분위기 전달, 흰색 재현, 일관된 색상 유지를 위해 조정

9. 그림자

광원에 각도와 강도에 따라 흥미롭고 역동적인 형태와 길이를 만드는데 사용
밝은 영역과 어두운 영역 사이에 대비와 질감을 강조하는데 사용
물체와 광원 사이의 거리에 따라 깊이와 입체감, 공간감, 거리감을 만드는데 사용
조명 및 노출 설정을 통해 조작 및 제어 가능
그림자 활용 방법 : 광원, 모양과 패턴, 고대비와 저대비, 피사체 구도를 다양하게 실험하여 시도

10. 픽쳐스타일

피사체에 어울리는 이미지 특성을 표현
샤프니스, 콘트라스트, 채도, 색조가 미리 설정된 값
캐논 픽쳐스타일 소개 및 추가 파일 다운로드 : 바로가기
기본 스타일
1) 자동 : 색상이 생생하며 선명하고 또렷하게 표현
2) 표준(Standard) : 선명한 마무리 표현으로 가장 무난히 적용시킬 수 있는 모드
3) 인물(Portrait) : 아름다운 피부결과 따스함을 표현
– 황색 및 적색 피부 색상 조정 가능 : 상세 설정 항목에서 색조 파라미터를 +2로 조정
4) 풍경(Landscape) : 생생한 색상 표현
– 고도의 샤프니스 설정을 통해 원거리의 디테일과 구성을 또렷하게 재현
5) 상세 : 미세한 피사체의 윤곽과 미묘한 질감을 더욱 상세하게 묘사
6) 뉴트럴(Neutral) : 낮은 콘트라스트와 채도 설정을 사용하여 풍부한 디테일을 유지
7) 충실(Faithful) 설정: 사실적인 색상과 질감 표현
– 동물의 털과 같은 디테일이나 피사체를 과장됨 없이 표현
8) 모노크롬(Monochrome) : 빛과 음영이 이미지의 중심이 되어 인상적인 이미지 표현
추가 스타일
1) NOSTALGIA : 촬영풍경과 사람 등을 옛스러운 인상으로 표현. 아득하고 차분한 느낌을 연출
2) CLEAR : 먼 곳의 흐릿한 풍경도 선명하게 재현
3) TWILIGHT : 노을진 하늘의 초현실적인 보라빛 색채를 연출
4) EMERALD : 푸른바다와 생생한 색상을 연출
5) AUTUMN HUE : 가을 단풍의 붉은 빛과 노란 빛을 생동감 있게 표현
상세 설정
1) 샤프니스
– 강도 : 약한 윤곽(0)과 강한 윤곽(7)
– 세세함 : 세세함(1)과 거침(5)
– 임계값 : 선명도 효과 적용 범위가 낮음(1)과 높음(5)
2) 콘트라스트 : 명암의 대비가 낮음(-4)과 높음(+4)
3) 채도 : 색의 선명함이 낮음(-4)과 높음(+4)
4) 색조 : 잭색조의 피부 톤(-4)과 황색조의 피부 톤(+4)

출처

오카지마 카즈유키(2022), 사진종합, 정원그라피아
박지윤(2023), 입문자를 위한 사진 마스터 클래스, 페스트북
캐논 픽쳐 스타일(https://svc.kr.canon/support/picStyle/)